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陕西省长安人,1935年生,1960年毕业于西安美术学院。现为中国美术家协会会员,陕西美术家协会理事,陕西国画家专业画家。国家一级美术师。作品多次参加全国美展,出版有《崔振宽画集》、《崔振宽山水画集》数种。在《美术》、《画刊》、《荣宝斋》、《美术观察》等专业刊物多次发表作品、论文及评介文章。多幅作品被人民大会堂、中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆成都现代艺术馆收藏。曾出访日本、美国、法国、德国,进行学术交流,举办画展。2002年先后在中国美术馆、上海美术馆、成都现代艺术馆、江苏省美术馆举办《气象苍茫———崔振宽山水画巡回展》,这是他艺术生涯中的一个里程碑。
中文名: 崔振宽 | 籍贯: 陕西省长安 | |
出生地: 西安 | 国籍: 中国 | |
职业: 艺术 画家 | 毕业院校: 西安美术学院 | |
代表作品: 《崔振宽画集》、《崔振宽山水画集》 |
崔振宽,1935年7月1日生,陕西西安人。1960年毕业于西安美术学院国画系并留校任教。1962年任西安特种工艺美术厂工艺美术师。1983年任陕西国画院画家,现为该院一级美术师。中国美术家协会会员,美协陕西分会理事、艺委会委员,省文史研究馆诗词书画研究员。擅长山水画,喜以密线繁点表现大自然。作品《黄河赞歌》入选各省市自治区庆祝建党60周年美术作品选展,藏于中国美术馆;《喜迎春》选送丹麦展出;《春到陕北》入选第六届全国美展。其作品并为天津艺术博物馆等处收藏,陈列于人民大会堂。1988年在陕西举办个人画展,同年随省美术团访问日本。1989年《中国书画》发表作品及论文《过程与结果》。1990年在台北隔山画馆举办个人画展,出版《崔振宽画集》。1991年论文《才力和毅力—罗平安的突破与升华》发表于《艺术界》(1991年第3期);香港《文汇报》两次整版发表作品及评论。1994年在中国美术馆举办个人画展。《霜林》、《秋塬》被中国美术馆收藏。《美术》、《中国画》、《国画家》、《东方书画》同时发表作品30幅及评论文章4篇。《阳关暮曛图》参加第8届全国美展优秀作品展。出版《崔振宽画集》。1995年在陕西美术馆举办个人画展,《文化艺术报》整版发表作品。在西安美术学院举办“崔振宽山水画邀请观摩展”,并举办大型学术演讲。1996年访问美国,参加《中国画传统与现代问题》国际学术研讨会。访问法国,并举办4人联展。1997年《书与画》发表作品7幅及论文《试谈山水画创作的心理机制》。在陕西国画院美术馆举办个人画展,《文化艺术报》整版发表作品及论文。9幅作品参加“陕西当代中国画展”在中国美术馆的展出。1998年《秋林》参加“当代山水画·油画风景展”,《焦墨山水》参加江苏画刊首届双年展;《秋塬》入编《中国现代美术全集》(山水卷);参加中国画研究院主办的“中国画创作研讨会”和观摩展。
7月1日,(农历六月初一),生于西安市。祖籍陕西长安,为当地大户。父亲崔百川从小离家经商,先做学徒,后任商号经理,来往于西安、成都、上海之间。崔振宽排行老三,出生时老家四世同堂,人口40余众;
1937年 (丁丑)2岁
抗日战争爆发,西安累遭日军空袭,未避轰炸,常奔波于城乡之间;
1941年 (辛巳)6岁
秋季开始上小学,就读于西师附小。自小喜欢书画,临习家藏碑帖,成绩渐佳,深得其父鼓励。某天,其父领至友人——当时西安名书法家王子哲老先生府求教,王先生出示所藏于右任草书条屏,朗诵中有一句忽然念不下去,崔振宽脱口而出“波然扫荡”,王大惊,其父亦大喜;
1946年 (丙戌)11岁
考入西安市一中预科班,半年后又经考试正式上初中,从小不喜与生人接触,加之其父家教过严,性格愈发内向,常遭极善于社会交往的父亲训斥。一次,偷偷将家藏《四书集注》一套拿去书摊换得一套《芥子园画传》,其父得知并未职责,从此开始临习山水、人物、花卉,一发不可收拾;
1947年 (丁亥)12岁
中学期间英语、数学成绩一直不佳,但书画成绩日进。一次,美术课时临摹一个素描战士头像,竟被老师称比原本还好。在此期间,一幅山水画竟被一家中药铺掌柜拿去装裱后作中堂悬挂。这年,西安市一中全校书法大赛,崔振宽得第一名。班主任是英语老师,颁奖后说:“你要是能像写字一样用功,英语肯定能学好。”可惜未听衷告;
1949年 (已丑)14岁
5月,西安解放。解放之初,学校配合形势,宣传工作很活跃,崔振宽参加了学校美术馆,后来又加入了西安市美术工作者协会;
1950年 (庚寅)15岁
经考试,升入西安市一中高中。学校大门口有一面大墙,美术组每周在墙上张贴画刊,进行抗美援朝等政治宣传,崔振宽学美术的兴趣大增。那年,语文课考全班第一,俄语、化学都不及格。暑假期间,住在教室不回家,全部精力投入临摹苏联宣传画,此后,数、理、化诸科目渐荒废;
1952年 (壬辰)17岁
被选为学校美术组长,曾数次与美术组同学到《西北画报》社拜访画家,学习画石膏像,受到几位画家的指点,但始终未能遇到当时已名气很大的石鲁。后来有一次去大雁塔庙会画速写,忽然碰到一位50多岁的老者在一辆美式吉普车旁倚车张望,还有一位30多岁的人在人群中写生,崔振宽立刻意识到——这是赵望云、石鲁,逐默默紧随其后,直至他们离去,心情久久不能平静。这年初夏的一个傍晚,突然吐血,发现肺结核病,但画画从未间断;
1953年 (癸已)18岁
开始练习创作,多次画连环画,给《连环画报》投稿,均未被录用。一次画了两幅漫画投到《经济快报》,其中一幅竟被刊登,得稿费2元,甚感欣慰。是年,病情未减,加之俄语、化学不及格,以“同等学力”资格结束了高中学业;
1955年 (乙末)20岁
因其父赋闲已久,举家搬回长安老家。此后在农村整日画速写,有时小朋友排起队争先做模特。是年冬,崔振宽自行编写脚本,创作了一套反映当时农业合作化的连环画,从长安坐公交车到西安投稿,几经转车,到南大街下车后发现稿件丢失,沮丧万分;
当时,农村的合作化运动正进行得如火如荼。崔振宽继续创作连环画,新作品终于问世,《十颗苹果树》在《陕西文艺》月刊发表(1956年第3期),得到28元稿费,在当时相当于普通干部一两个月的工资。崔振宽进城买了一套很时髦的画具,只身外出写生。在渭河之滨,在华山之巅,特别是一个人坐在秦皇陵上画关中之秋的辽阔景色,悄然地做着未来之梦。可是第二天,在临潼街头画水彩正得意之时,又被抓了起来,连围观的人都觉得扫兴。崔振宽仔细看了看,发现他所画的古建筑的大门旁,挂着县委、县府、县妇联等几个牌子,才明白犯了忌(后来的一二十年间,在陕西,在烟台海边,在广州桥头多次发生这种事)。当时,就这样很快把所得稿费挥霍一空;
1956年 (丙申)21岁
高中毕业后,居家养病,来往于西安、长安之间。大约是1953年秋天,在西安街头画速写,当时正在改建北门门洞,突然被警察带到旁边的西北设计院大楼,审问了一个多小时。崔振宽虽说是学生,但身上无证件,争辩无效。后来,设计院领导出来问清情况后说,在街上画画速写是可以的,警察才没把他当特务,但当时画的一幅画还是被警察没收了;
1957年 (丁酉)22岁
经过四年,身体逐渐康复,1957年夏报考西北艺专(西安美院前身),当时只考文、艺,不考数、理,以优异成绩被录取。没想到一入学,就碰上“反右”运动。崔振宽生性不爱说话,对学校的“右派”又毫无了解,后来听说因“反右”不力被内定为“中右”,多年后怕。在美院上学期间,见到政治教员,总是如鼠见猫一般;
1960年 (庚子)25岁
三年学习,成绩优等,1960年夏毕业分配时,学校宣布崔振宽留在师范系任助教。一下子成为美术院校的老师,梦想正在成真,欣喜之情可想而之;一天,去到院长办公室领烟票。院长问:“会抽烟吗?”答:“不会。”院长问:“不会还要烟票?”答:“要!”心想当老师有了这点特权,应该要。当时正值三年困难时期,吃不饱饭。这年冬天,院长在大会上动员师生到田里挖野菜,捡小萝卜头。肚子饿,睡不着觉,抽了支烟就昏睡过去了;
1961年 (辛丑)26岁
秋天,学校接省政府通知,由崔振宽的山水画导师罗铭先生带领年轻教师刘文西和他为人民大会堂陕西厅制作布置画。罗先生带他们先去人民大会堂参观现场。崔振宽第一次进京就住进了大会堂招待所,在大会堂到处看,而且享受到不收粮票的招待餐票,吃到了红烧带鱼,大有身处人间天堂之感。这年冬天,罗老师对崔振宽说,国画系需要专业教师,学校有意调他到国画系,这是崔振宽踌躇满志的年代;
1962年 (壬寅)27岁
命运又和崔振宽开了个玩笑。这年春天,高等院校开始精简,学校2/3系科撤销。崔振宽出身不好,3月底被下放到西安综合工艺美术厂。这是一个集体所有制的手工业小厂,和他同时下放的另外有3名教师,加上先一年从美院附中毕业生中下放的10余位青年,在工厂整天做些刷油漆之类的杂活儿。此后的两年间,跌落至人生命运的谷底;
1964年 (甲辰)29岁
春节前后,一位老家在陕西合阳县的学生李群超给工厂联系了一桩活儿,崔振宽等三人为合阳社教工作队画连环画、漫画等进行“三史”教育。其中,用六尺宣纸画了一幅表现当地农村土地革命时期农民暴动的人物画(这张画在2004年忽然出现,是某一天有人拿来让崔振宽鉴定题跋,不久又拿去上了拍卖会,卖得10万余元人民币,此距创作当时整整40年)。是年夏,工厂欲扩大经营品种,派崔振宽等数人去上海漆器厂学习制作镶嵌屏风,在江南都市住了近十年,回厂后成立了设计室,由崔振宽任组长;
1966年 (丙午)31岁
“文革”开始不久,李群超当了造反派头头,入了党,提了干,在上级机关兼了职,崔振宽等几个出身不好的也幸免挨斗。1968年以后,旅游事业渐渐兴起,油漆厂改名为特种工艺美术厂,几经努力,成为西安市名噪一时的接待外宾定点单位;
1971年 (辛亥)36岁
是年夏天,崔振宽带了四五名技术工人到大连学习贝雕工艺品制作,工厂不断扩充。当时文化艺术事业处于低潮,画家都下放在基层,或改行,或打杂。李群超借机从陕南、陕北调回不少人才,如康师尧、江文湛、王炎林、郭北平等,在全国知名、出于西安特艺厂的教授级人才不下10人。“特艺厂出画家”在西安至今传为佳话;
1979年 (已未)44岁
是年初夏,陕西省政府再次更新人民大会堂陕西厅的装修布置,崔振宽和康师尧、江文湛被调去作画,同时在一起的还有著名国画家方济众、何海霞、王子武等人;
1981年 (辛酉)46岁
是年3月,调入刚刚成立的陕西国画院,告别了长达19年之久的“下放”。5月,为“全国庆祝建党60周年美展”创作了山水画《黄河赞歌》,是评选中唯一获全票通过的作品,当时来陕西巡视的华君武先生翘着大拇指称赞:“画得好。”但这次全国大展意外地没有评奖。此后的几次大展也只是参展,从未得奖。2004年3月,应邀参加著名国画家周绍华工作室主办的“当代中国水墨神韵提名展”。周先生说:“全国美展评奖条条框框多,我们这次是民办的,想给谁评就给谁,就看谁画得好。”他在展览画集前言中说:“对于一个画家来说,最有实力的是作品,画家要靠作品说话,作品就是力量,他们不靠各种头衔和官位,靠的是作品和人格力量……本次提名展正是为了给大家伸张正气提供一席之地……”这次民办的提名展,崔振宽获得“终身成就奖”;
1984年 (甲子)49岁
是年夏天,为第六届全国美展创作《春到陕北》,在陕西省的评审中,以最高票数通过;
1985年 (乙丑)50岁
改革开放以后,西方近现代艺术作品和理论大量涌入,经过几年的酝酿,爆发了“八五”美术新潮运动。年轻一代几乎全部卷入“反传统”和“全盘西化”的潮流之中,中年画家虽然不如年轻一代激进,也无不进行着激烈的思考。大约三年时间,所谓“西方100年现代艺术的路,我们几年时间走了一遍”之后,渐趋冷静,一部分青年画家继续探索中国的现代艺术之路,一部分“回归传统”,并且逐步形成了“多元化”、“多样性”的正常发展道路;
1986年 (丙寅)51岁
在“八五”新潮的洪流中,1986年夏,陕西国画院和中国艺研究院联合主办“中国画传统问题(杨凌)学术讨论会”。全国著名理论家、画家数十人参加,对传统和现代问题进行了深入研讨,是新时期以来全国美术界载入史册的重要活动。崔振宽给大会提交了长篇论文《中国画传统笔墨的现代价值》,引起了大会的重视,同时在《美术》(1986.9)和《艺术界》(1986.3)等四家刊物发表。崔振宽的观点是当代中国画必须完成从传统形态到现代形态的转变,而在这个转变中,中国画的笔墨不能丢,中国画的传统笔墨在转型中有着不可忽视的现代价值。这是崔振宽新时期以来经过长期实践思考形成的艺术观念,这个观念至今仍在伴随着他的艺术实践;
1991年 (辛未)56岁
是年深秋,和画家罗平安一起到陕北榆林采风。虽然多次到过陕北,但每次都有新感受,特别是榆林城北一个叫麻黄梁的荒沟,气势十分宏伟、苍凉。这天在沟地走着,听到山顶传来悠扬的民歌声,拨开荒草荆棘,攀上陡崖,见一位70多岁的老汉,揽着100多只羊,在山顶吼着“酸曲”。他孑然一身,形影相吊,打了一辈子光棍,伴着羊群在广褒的荒原上唱着情歌,此情此景,不禁催人泪下,使他多年难以释怀。崔振宽出生在北方,对关中农村十分亲切,又有陕北黄土高原和陕南秦岭巴山的生活蒙养,对辽阔、雄浑、苍茫、厚重的西北自然风貌情有独钟,难以割舍;也曾多次去江南水乡、名山胜景写生观光,虽然也受各地的美景感染,但总觉得没有西北的自然、历史、人文景观更能感动他,逐渐形成他自己的审美观念,并日益强烈地体现在他自己的作品之中;
1992年 (壬申)57岁
从陕北回来,接着约了二三位画友去甘肃河西走廊体验生活,从兰州一路直到敦煌,表现大西北戈壁高原的壮观景色的欲望一发不可收拾。此后两年多时间,闭门谢客,埋头于创作之中;
1994年 (甲戌)59岁
是年春天,第一次在中国美术馆举办个人画展,体现西部绘画精神的的个人面貌已具端倪,受到首都艺术界的普遍关注;
1996年 (丙子)61岁
秋冬之际先后和著名美术理论家郎绍君、画家朱道平等人应邀赴美国参加“中国现代艺术学会”的艺术活动,参观了纽约、华盛顿、费城等地博物馆,和江文湛等人赴法国举办联展,参观了巴黎、荷兰等地的博物馆,对西方古典和现代艺术进行直观考察,收益良多;
1997年 (丁丑)62岁
由陕西省文化厅主办的陕西当代中国画展在中国美术馆展出,崔振宽参展的7幅新作体现了表现西部绘画的最新成果,颇受好评;
1999年 (已卯)64岁
国庆过后,应邀带学生石英一起赴南疆采风,在“犹如登上月球”般的阿尔金山再次感受大西北悲壮、苍凉的壮美景观;
2002年 (壬午)67岁
从3月开始,先后在中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、成都现代艺术馆及江苏省美术馆举办“气象苍茫?崔振宽山水艺术巡回展”,历时半年有余;
2004年 (甲申)69岁
是年冬天,由《红旗》出版社、《求是》杂志社出版“气象苍茫?崔振宽山水艺术”大型挂历,其创意及印制规模均属首次;
2005年 (乙酉)70岁
是年4月,由全国政协和省政协主办的“陕西省国画家十人晋京展”评选在省政协进行,由中国美协在陕会员画家公开投票,第一轮投票结果,崔振宽以第一进入前20名。《陕西日报》于4月10日在头版中以《中国美协会员陕西国画家公开投票,评出我省前20位国画家》为题做了报道,并公布了票数;
8月17日,“陕西国画家十人晋京展”在全国政协礼堂开幕;
8月21日,《陕西日报》头版发表题为《头上没顶官衔,身上不负俗气,胸中只藏山水,手中只有画笔,五十年挥洒气象苍茫——访我省赴京参展国画家崔振宽》的报道;
7月1日,是崔振宽70岁的生日;
7月2日,在陕西省美术博物馆举办大型“从艺五十年?崔振宽山水艺术回顾展”,展出其自20岁以来八个系列的200幅作品。此次展览由中国美术家协会及陕西省文化厅主办,邵大箴、范迪安、刘晓纯、李小山等十余位顶级美术理论家参加了学术研讨会,被美术界认为取得了巨大成功;
展览正在进行时,崔振宽应邀赴京参加第二届“中国山水画?油画风景展“并领奖,获得由中国画研究院李可染基金会颁发的“艺术奖”(一等奖);
7月下旬,再次应邀赴京参加由文化部艺术服务中心及中国美术馆主办的“首届当代中国画学术展及当代中国画学术论坛”,画展分山水、人物、花鸟,同时进行,从全国各地选出20位画家、10位理论家参加展览和研讨,最终再推荐出10位画家和理论家出席“论坛”,崔振宽由此登上了北京大学的讲台;
2006年 (丙戌)71岁
4月29日,由郎绍君主持的笔墨经验展在炎黄艺术馆开幕,崔振宽10幅作品参展;
10月15日,由刘晓纯主持的中国水墨文献展1976—2006在南京博物院开幕,崔振宽4幅作品参展;
2007年 (丁亥)72岁
4月,获“吴作人国际美术基金会造型艺术奖提名奖”,于4月12日赴中央美术学院出席颁奖会;
5月,《美术之友》杂志社出版《中国出版界提名画家崔振宽专辑》,收入其作品26幅。《艺术沙龙》创刊号发表其作品21幅及《答〈艺术沙龙〉编辑10问》;
8月8日,在中央电视台参加北京奥运会倒计时一周年直播节目;
9月12日,应邀参加“重新启动?第三届成都双年展”,展出作品8幅;20日参加西安美院第二届“中国美术长安论坛及写意精神——中国美术的魅力邀请展”,参加作品4幅;
23日,应邀参加“世纪可染——李可染与20世纪中国山水画展”,参加作品3幅;
27至30日,应邀参加第二届“当代中国画学术论坛暨当代中国画学术展”,《秦巴幽居》系列6幅参展,并参加北大学术演讲,其中一幅作品由中国美术馆收藏;
11月,应邀参加第四届“继承与发展?全国中国画名家学术邀请巡回展”,写评论文章《平谈天真?朴拙典雅——石英“07渭北系列”山水画赏》,刊发于《国画家》等杂志;
《当代经典画史?山水卷崔振宽》专辑由中国书画艺术出版社出版,收入作品70余幅及王林评论文章《山水画中的个体表达》;
12月1日至12日,赴重庆、黔江、酉阳等地采风写生;
14日,应邀参加《画刊》主办的“水墨报告?2007当代水墨艺术家作品巡回展”,展出作品3幅;
2008年 (戊子)73岁
4月,由中国美术馆范迪安策展的“水墨新境?中国当代水墨展”在德国德累斯顿国家艺术收藏馆开幕,3幅作品参展,并收入该展画集,其中《秦岭山溪》由中国美术馆收藏;
5月,汶川大地震后,先后参加陕西国画院震灾义卖及中国美协、中国国家画院、中国艺术研究院的单位的有关画展及捐助活动;
2009年 (已丑)74岁
被文化部发布的中国艺术品市场白皮书《中国艺术品市场年度研究报告(2008)》确定为绘画作者;
被评选为“中国画廊联盟年度人物(2008)”,并收录入《突围:中国画廊联盟年度人物》;
作品入编由中国书店出版社出版的《巨匠之门?2009中国当代核心画家专集(山水卷)》(十人之一)(文化部文化市场发展中心《中国艺术品市场及其案例研究》报告);
应北京大学邀请,成立北京大学崔振宽艺术基金、崔振宽焦墨山水工作室并举办相应的高级研修班;
列入文化部文化市场发展中心《中国艺术品市场及其案例研究》重要案例研究画家,并成立崔振宽课题组。列入文化部文化市场发展中心《中国画当代艺术30年》课题研究之重要专题研究,并被确定为绘画作者;
2010年 (庚寅)75岁
1月18日,赴香港参加“第三届当代中国画学术论坛暨学术邀请展”。作品《巴山秋韵》四幅参展;
5月,由文化部主办,国家画院承办的“中国风格?时代丹青——全国优秀美术作品展览”10日在广州艺术博物馆举行,《峨眉道中》入选参展;
7月,出访俄罗斯,参观莫斯科、圣彼得堡各家艺术博物馆,作速写10余幅
9月20日,在杭州恒庐美术馆举办“06-10水墨长安——崔振宽新作展”,展出作品80幅;
12月,由广东画院主办,在广东美术馆参加“资本时代与山水精神——第三届广东画院学术提名展”。10幅作品参展;
2011年 (辛卯)76岁
3月,参加由中国美术家协会主办“中国画当代名家作品展”作品册页2幅,长卷1幅,赴葡萄牙展出;
4月,为2011西安世界园艺博览会创作巨幅水墨画《苍莽秦岭图》(200×600cm);
5月,5幅册页参加由中国国家画院主办“东方既白?中国国家画院成立三十周年邀请展”。20日在广西桂林美术馆参加由汪为胜策展“大写者?当代中国画名家学术邀请展”画展,参展作品10幅;
9月28日至10月7日,在上海美术馆举办“黑与白的对画——崔振宽石英师生艺术展”展出作品60幅;
11月4日,“灞桥区政府、西安市纺织城综合发展办与陈忠实、王西京、崔振宽三位艺术家签约仪式”成功举行,标志着陈忠实文学馆、王西京艺术中心、崔振宽美术馆三座艺术馆落户风景如画的灞桥生态湿地公园畔的文化艺术聚集区;
19日,在广州美术学院美术馆参加“笔墨新体——当代中国画大家作品展”。参展作品5幅;
2012年 (壬辰)77岁
1月16日至2月27日,参加由中国美术馆举办的“都市?田园—中国美术馆中国画提名展(2012)”,在中国美术馆隆重举行,《2011的西宁印象》、《都市里的圣殿》、《浦江东望》3幅作品参展;
8月28日,崔振宽美术馆在西安灞桥生态湿地公园隆重奠基。崔振宽先生发表重要讲话;
9月27日上午,“艺术?经典——中国国家画院美术作品展”在北京宋庄上上国际美术馆隆重开幕;
2012年12月27日,作品5幅参加“长卷视界”2012第二届杭州?中国画双年展开幕,并作文章《长卷是中国画独有的形式》;
2013年 (癸巳)78岁
1月11日,参加在台北中山纪念馆举行的“第四届当代中国画学术论坛”系列活动。5幅作品参展。其中《山居图》留组委会;
4月27日至29日,随黄土画派采风团赴镇安县采风写生;
6月22日,参加《南北宗回望董其昌当代中国山水画》邀请展,参展作品5幅。(参展作品五幅:《独居》145*74.3cm、《岭南小镇》144.7*74.5cm、《深秋》145.7*74.5cm、《渔港一别》145*75cm、《山涧》144.3*74cm);
2014年 (甲午)79岁
5月25日,参加2014典藏·当代山水作品展。同日,《崔振宽画集》编辑工作会在京召开;
7月1日,崔振宽美术馆封顶;
《甲午之春写生小品·崔振宽画集》出版;
七月上旬,参加上海“中国新表现——21世纪特别邀请展”;
七月下旬,参加2014艺术中国——中国画走进联合国画展,展后游历斯洛伐克、捷克、德国、希腊等国,作欧洲风光速写五十余图;
创作巨幅焦墨山水画《秦岭大壑》;
11月,刘骁纯继2002年提出黄宾虹课题,2005年提出黄宾虹——崔振宽脉系之后,完成黄宾虹——崔振宽系统的学术定位;
2015年 (乙未)80岁
二月中旬,《中国近现代名家画集·崔振宽》(大红袍)由人民美术出版社出版,收入1981—2015年间的作品120余幅;
春节前后,作八尺焦墨《南国神游》、《南海渔港》、《商州纪游》多幅;
四月初,以刘骁纯为总主编,薛永年、杭春晓、夏可君、殷双喜、王鲁湘、贾方舟、皮道坚为分卷主编的《崔振宽画集》1-6卷由人民美术出版社出版,分别收入1959—2015年间的写生、小品、水墨、焦墨作品共700余幅;
4月28日,偕吴克军赴中国美术馆观看“浑厚华滋本民族·黄宾虹诞辰150周年特展”。观后体会有四:一曰平,很多画都是典型的两度空间、平面结构,单纯而丰富,有现代感。二曰淡,过去总以“黑”为黄画的特点,是和“四王”、“倪黄”的“白”比较形成的感觉。其实黄宾虹的画大多不是“黑”,而是“厚”。三曰细,黄画大多为小笔,有些地方很细,细而劲。四曰绿,黄宾虹有些粗笔渴墨作品“干裂秋风”,而大部分都有如淡淡的一层薄纱,笼罩画面,润含春雨是也;
5月21日,“苍山无言·崔振宽画展”在中国美术馆举行了媒体见面会,崔振宽、王林在展览现场回答了媒体记者提问;
5月23日,“苍山无言·崔振宽画展”在中国美术馆正式开幕,在四个展厅中展出自1959—2015年间的作品约200幅。同日,以“从黄宾虹到崔振宽——中国画的现代转型与历史意义”为主题的学术研讨会在中国美术馆举行,由刘骁纯和王林主持,先后发言的理论家有刘曦林、张晓凌、刘骁纯、殷双喜、皮道坚、程征、徐虹、安远远、鲁虹、尚辉、赵力忠、王端廷、郑工、郞绍君(书面发言)、李一、王志纯、杨卫、杭春晓、赵权利、张立柱、邢庆仁、申少君、王林。第二天,刘骁纯发短信云:“看了展览,我更确信‘黄崔系统’的提法能够经得起时间检验。一以贯之却又出新,令人佩服。”亦有人云:黄宾虹150周年纪念展原定四月一日至五月十日展出,因展期延长时间,崔展正好同期举行,是为缘分。展览期间,雅昌艺术网、央视书画频道、央美艺讯网、北京电视台、陕西电视台、《画刊》、《美术》、《美术观察》、网易、新浪、搜狐等媒体都对画展进行了追踪报道;
六月上旬,撰文《承继传统 开拓当代——焦墨山水画琐谈》发表于《人民日报》2015年7月26日第012版;
7月,为纪念抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年作八尺焦墨《黄河在咆哮》;
8月4日,与刘文西等黄土画派画家一行赴青海采风,经循化、尖扎、同仁等县,共十日,画速写百幅;
九月上旬,为深圳国际双年展作八尺焦墨《青海纪游》系列作品;
十月中旬,偕韩海琴,与刘文西一行到陕北洛川、延川、清涧、佳县、榆林等地,沿黄河岸边采风十余日,速写近百幅而归;[1]
1997年崔振宽创作的《胡杨系列》发展了崔振宽在90年代中期饱满的构图方式,在这里超越形体与轮廓成为首要的结构因素,胡杨林的顽强的生命力与自然环境的恶劣,在茂密交织而又扭曲缠绕的点线交织中获得鲜明的表现。
白鹿原之二
173×130cm1998
1998年的《白鹿原系列》将乡村农舍的再现置于最低限度的简约表达,突出了自然环境的苍凉与粗犷,反映山峦与丛树的结构性线条与繁密的短线和不同深浅的皴点所叠压,在苦涩中呈现出蓬勃旺盛的生命活力。
1999年的《空谷系列》或以渴笔皴擦为主,或多层罩染为主,黑白的分布处理很好地整合了局部与整体的关系,局部用笔的生机活泼,并没有削弱而是加强了整体的构造性。
《渭北系列》更注重中近景的特写,一方面做减法,在画面上减弱了物体的形象描绘,拉平了轮廓的前后关系;另一方面做加法,增加了局部笔墨的厚度与整体力度。围绕画面的中心有一个较为明亮的团体结构,整体的明暗关系从属于这一核心,揖合朝向,各自有序。
《南疆系列》更是用笔老辣苍劲,具有塞尚绘画中的结构性力度。作于2000年的《陕北系列》则疏朗有序,从容不迫,在整体统一而局部各异的点线组织中见出一种沉静豁然的人生境界。
紫阳之五
193×140cm2000
从《紫阳系列》多变而又强劲的线型组织来看,崔振宽对于不同的题材和景物已经能够以变应变,不拘成法,超越物质性的层面而趋向心灵的自由抒发,达到随心所欲而不逾矩的笔墨意象。身处西部的长安,虽然少了许多当代流行艺术的信息,但心远世俗的尘嚣,崔振宽直面自然,吐纳生气,在意随笔走、笔由意行的创作过程中获得了常人所难以品味的审美快感,正如石涛所说,山水画家不应为世俗生活和外物所蒙蔽,“我则物随物蔽,尘随尘交,则心不劳,心不劳则有画矣”。
由崔振宽数十年的持续探索,进一步验证了中国画的创作特性,即不以一时一地的文化信息和变化不居的观念更替为动力,而是“吾道一以贯之”,以中国画的博大传统为资源,以持续的艺术语言的深化与革新为主因,寻找对当代人文精神的文化切入和独特表达。在这里,执著敬业的艺术态度和不懈的实践仍是深入中国画艺术堂奥的不二法门。
崔振宽崔振宽的山水画也坚定了对中国画的发展信心,即它在新世纪对于整个人类的文化意义。1998年上海水墨双年展的活动在日本国家电视台NHK播出后,引起日本美术界的注意,来自日本的著名艺术家、评论家清水敏男等人的观点值得我们关注,他们认为:
一、以融合与拓展为主题,以中国传统的水墨形式体现现代人的精神活动,是中国这样一个文化古国所特有的。
二、在世界各地区持有特征的文化,在西方强势文化影响下,已渐趋单一,上海双年展聚集来自全世界的华人现代水墨艺术家,作品的展出与本身已构成一个行动--多元文化是必要的。
三、水墨艺术虽不能全部承担东方艺术复兴的重任,但水墨不仅是工具,而且是维系东方精神的一个组成部份,这显示了传统东方艺术企图在新时代复兴的一种活力。
四、中国水墨艺术的发展,将大大刺激日本与亚洲的艺术文化发展,亚洲的现代艺术发展离不开中国的原创精神。
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