花五宝，原名张淑筠，1923年生于天津，著名梅花大鼓表演艺术家，全国第二届金唱片奖获得者，天津市表演艺术家咨询委员会委员。花五宝13岁登台，18岁成名，20岁誉满京津。从舞台上退下后，花五宝没有停下她的艺术脚步，她写书、教徒，为梅花大鼓艺术的发展作出自己最大的努力。

基本信息

简介/花五宝 编辑

花五宝(1923- )，天津人，著名梅花大鼓表演艺术家，全国第二届金唱片奖获得者。
5岁时，花五宝被过继给姑母张庞氏。花五宝与大她8岁的姑母养女花四宝情同姐妹，深受对方影响。
花五宝13岁登台，曾与相声演员“小蘑菇”常宝堃同场演出。
花五宝20岁舞台正当红时退出，嫁为人妇，丈夫名叫罗新和。婚后第二年丈夫失业。
1948年，花五宝生下第三个孩子后再次回到舞台。与弦师卢成科合作，在天津小梨园演出，声名再起。期间被侯宝林约到北京演出。
新中国成立后，花五宝进入天津市曲艺团，跟团演出辗转大半个中国。
1986年，中国北方曲艺学校成立，花五宝被聘为学校兼职教师。
1987年，天津市表演艺术咨询委员会成立，花五宝与马三立、骆玉笙、常宝霆、王毓宝等离开曲艺团，到咨询委。
1991年，花五宝与弟子杨云在第七届“津门曲荟”上用英语演唱了梅花大鼓《游西湖》《拷红》受到外国友人称赞。
1995年，花五宝的第一本书记录花四宝生平历史的《梅花歌后》出版。
2003年，花五宝的第二本书《情系梅花》出版。^[1]

生平/花五宝 编辑

“梅花歌后”的妹妹

提起梅花大鼓，不能不说到“梅花歌后”花四宝。30年代初，梅花大鼓女演员花四宝与著名弦师卢成科合作，形成了具有“悲、媚、脆”特点的花派梅花大鼓。
花五宝3岁的时候，过继给姑母张庞氏，花四宝是张庞氏的养女，就成了花五宝的“四姐”。花四宝比花五宝大8岁，两人一起长大，情同姐妹。
花五宝回忆，在她8岁的时候，花四宝已成名。每当她唱《老妈上京》这段戏时，园子里一定是满座，叫好声不绝。“攒底”是指演出压轴节目，这是一个演员的最大殊荣。“以前，没有过梅花大鼓攒底的，花四宝开了先河。”
跟随着花四宝，花五宝对各种曲艺耳濡目染。“那时总是跟着四姐一起上剧场”，花五宝回忆说。不过，小花五宝并没有想过自己有一天会唱梅花大鼓，“旧社会，曲艺艺人没有地位，让人瞧不起。”但生活所迫，花五宝13岁的时候，登上舞台，开始以艺养家，肩负家里十几口人的生活，“开始是在电台唱，后来出名了，就去园子唱。那时候与‘小蘑菇’常宝堃同场演出，到处赶场。”

新一代梅花大鼓歌后

花五宝13岁的时候，正式登台唱梅花大鼓。花五宝回忆：“那时候学段子很难，老师没有文化，没有唱词，一切凭口传心授，一字一教，一字一学，一字一背，一字一记。我利用赶场时间，在路上背诵唱词、唱腔，争取多学段子，提高演唱水平。我在花四宝的艺术上，结合自己的长处，有所发挥，在梅花大鼓中增加了拖长腔。”同时，花五宝还精心琢磨，借鉴了京韵大鼓、坠子等曲艺艺术，把它们的精髓融合到自己的梅花大鼓表演艺术中。
花五宝的嗓音条件好，挺拔脆亮、音域宽广，行腔圆润婉转、舒展自如、刚柔并济，她擅长以悠扬徐缓、起伏跌宕的长拖腔烘托意境、抒发感情。当她20岁的时候，也开始“攒底”了，唱时，底下观众都是满座。在与“梅花鼓王”金万昌同台演出时，金万昌也对她赞赏有加！

舞台上正红时退出

旧社会艺人没有社会地位，一代“梅花歌后”花四宝身世悲惨，仅活了26岁。花四宝的悲惨遭遇，让花五宝开始思考自己的未来，“我绝不会像四姐那样，委曲求全。要结婚就找一个年轻有为，可以托付终身，靠得住的人。我不图虚名，更不图金钱，只要情投意合，生活再苦我也心甘情愿。”1943年，在花五宝整整20岁时，也正是她在舞台上正当红时，她退出了舞台，嫁给罗新和，安安静静地做一对平凡夫妻。
然而，在结婚的第二年，丈夫就失业了。在缺衣少食、分文没有的日子里，花五宝不改初衷，矢志不渝。她说：“只要夫妻感情好，再苦也不苦。”

5年后复出声名再起

花五宝26岁的时候，她的第三个孩子出生了。丈夫失业，家里3个孩子，日子过得很惨淡。为了生活，她再次回到舞台。
一次，花五宝走在路上碰见了一位老邻居，被看出近况窘迫，接着就有报纸登出她要“复出”的小道消息。随后，花五宝接到一封由丈夫的堂哥写来的信，“他在信中说：为什么女艺人一结婚，就不能积极振作起来，去创造生活呢？……用自己的本事去挣钱养家，是正大光明的事。”这封信给了花五宝重新生活的勇气和力量。
1948年，花五宝重返舞台，她找到弦师卢成科，两人一起合作在小梨园演出。时隔5年，花五宝人气不减，都是满座，外面经常买不到票。“先开始是倒数第二演，后来就是我‘攒底’了。”随后，花五宝又被侯宝林约到北京演出。”

改革梅花大鼓艺术

新中国成立后，花五宝进入了天津市曲艺团，经常跟随曲艺团外出演出，“在演出中，我跟着团走了大半个中国的地界。”老人回忆说。正因为这些演出，让花五宝意识到梅花大鼓需要改革：“在其它地方演出的时候，有的观众听不懂。评价说这曲调挺好听，但是接受不了。”
花五宝开始了对梅花大鼓的改革。20世纪50年代，她演唱了《劳动女英雄》，词的内容是新的，但是期曲调和唱腔完全是旧的，演出后，效果很不理想。“我就自己琢磨：外出演出中，为什么快板、相声比较受观众欢迎呢？原因是它有笑料，还能‘数’，几句话介绍出来，大家都懂。”花五宝说，“梅花大鼓文学性强，我就改了一些，先头两句按照梅花大鼓传统唱法，唱长腔，唱出它的味道，后面几句就数出来。如此这样，《傻大姐泄机》这段经过改革的梅花大鼓就很受欢迎。”在梅花大鼓《秋江》中，花五宝借鉴了京剧，加入曲牌和散板，并依照戏曲中的表演，增强了舞台效果，这个段子也很成功。
花五宝既是一位杰出的演唱家，又是一位颇有成就的梅花大鼓音乐改革家。 她着手对梅花大鼓的改革，演唱了一大批新的曲目，同时还发展了梅花大鼓演唱形式，编演了齐唱、对唱等梅花大鼓曲目。为了把梅花大鼓的艺术推向了世界，花五宝还排练了英语梅花大鼓、日语梅花大鼓片段。1991年，在第七届“津门曲荟”上，她与弟子杨云用英语演唱了《游西湖》、《拷红》，获得外国友人的称赞。

发展梅花大鼓艺术

花五宝说，“梅花大鼓不能失传。一个曲种期的延续，必须有好的演员来继承。”花五宝一方面坚持对曲校学生教授梅花大鼓；一方面个人收徒，传授梅花大鼓的演唱技艺。
花五宝爱护学生，也赢得了学生们的爱戴。她的弟子们大多都活跃在梅花大鼓的曲坛上，徒弟中如安冰、籍薇、杨菲等，都是大家熟悉的优秀梅花大鼓演员，并且在全国曲艺大赛中都有精彩表现。今年，安冰凭借一曲《草船惊梦》获得曲艺牡丹奖，安冰说：“没有张老师就没有我今天。”弟子赵席佐、赵席佑是小学音乐教师。花五宝因材施教，把自己60年代改编的梅花大鼓曲目《沁园春·雪》教给她们，而这个唱段内容正好结合小学生教学内容，在第七届“津门曲荟”和首届中国曲艺节（天津）闭幕式的演出中，该节目获得好评。
此外，花五宝还是“老年艺术剧团”、“民族艺术剧团”的发起人。她关注小学生中的曲艺教学工作，1995年，第九届“津门曲荟”上“少儿曲艺专场”的成功上演，她功不可没。

著书立说留资料

1986年，中国北方曲艺学校建立，花五宝被聘为学校的兼职教师。1987年，天津市表演艺术咨询委员会成立，她与马三立、骆玉笙、常宝霆、王毓宝等离开曲艺团，到了咨询委。
离开舞台后，她潜心著书。1995年，花五宝的第一本书记录花四宝生平历史的《梅花歌后》出版；2003年，第二本书关于她自己生活经历的《情系梅花》出版。花五宝说，她想总结几十年来所走过的艺术道路和生活经历，给后代人留下一些资料，给梅花大鼓留下一段笔墨历史。
为了写书，花五宝不辞辛苦，四处奔波。学生杨云回忆说，1988年夏天的一个下午，她曾与老师顶着烈日去建德坊小巷当年花四宝居住的地方采访。由于写书，花五宝长时间沉浸在回忆中，常常因为悲痛而写不下去。她文化水平并不高，但她勤奋好学以勤补拙。因为丈夫的文化底子较好，便经常向他求教。写书时，她拿本词典在旁边，《梅花歌后》的书稿完成后，那本词典也已经让她翻得掉了不少页。

艺术特点/花五宝 编辑

花五宝嗓音挺拔脆亮，音域宽广，行腔圆润婉转，舒展自如，刚柔并济。吐字清晰有力，字腔相协，“喷、崩”得法，擅长以悠扬徐缓，起伏跌宕的长拖腔烘托意境，抒发感情。曾借鉴金万昌、白凤岩的唱法和声腔，同时吸收了姐妹艺术的某些精华，结合个人条件进行创新，形成了以华丽、委婉、妩媚为特色的个人演唱风格。

代表作品/花五宝 编辑

花五宝既是一位杰出的演唱家，又是一位颇有成就的梅花大鼓音乐改革家。在她六十年的演唱生涯中，演唱了大量曲目， 有代表性的约六十余段， 如《杜十娘》、《秋江》、《昭君请行》等。在这些曲目中，除传统曲目外，大部分新编曲目的唱腔，都是她自己设计的。每段新编曲目，她都能塑造活生生的人物形象、绘声绘色地描画场景、渲染气氛，以情感人，对唱腔音乐精心布局，刻意求新，精雕细琢，别有神韵。在慢板长拖腔中创造性地增加了许多小腔，使慢板韵味无穷。花五宝对梅花大鼓的板式也有所突破。 她还用转调手法，拓宽了唱腔的表现力。 她设计一些曲目中的反调已形成了慢板、二六板、快板和摇板等一系列反调形式，使梅花大鼓的抒情色彩更加浓愈，特别是用于表达低沉悲伤的情感，则更显哀婉动人。
花五宝还发展了梅花大鼓演唱形式，编演了齐唱、对唱等梅花大鼓曲目。为使梅花大鼓走向世界，这位老人在首届中国曲艺节上演出了英语梅花大鼓曲目。她大胆而执着的开拓、改革、创新精神令人叹服。 ^[2]

荣誉奖项/花五宝 编辑